Autant le dire tout de suite, Legend of Galactic Heroes est un très bon anime; il fait en effet partie de ces rares animes qui nous marquent à jamais. Il rejoint ainsi pour ma part les Cowboy Bebop, Clannad, Seirei no Moribito, Kurenai, Byousoko 5 Centimeter... Et pourtant il est relativement méconnu...
Sans doute ses 110 épisodes, son âge ancien (de 1988 à 1997) et sa cible plutôt adulte n'en font pas un produit marketing de choix pour les distributeurs français. Il n'a d'ailleurs jamais été distribué en France à ma connaissance.

L'histoire se passe dans un futur lointain (35e siècle) dans notre galaxie et oppose deux grandes puissances. D'un côté "l'Empire Galactique", une autocratie puissante dirigée par un empereur, basée sur la planète Odin. De l'autre côté se trouve l'Alliance des planètes libres" sur la planète Heinessen, une démocratie défendant ardemment les valeurs de libertés. Ces deux puissances que tout oppose sont naturellement en guerre depuis des décennies. Entre les deux se trouve une petite planète indépendante Phezzan, dont l'économie puissante est basée sur le commerce et qui a intérêt à ce que la guerre se prolonge. Il est amusant de constater que la Terre occupe dans cet anime une place anecdotique. En effet suite à des guerres interminables les terriens ont fini par s'entretuer rendant la planète quasiment inhabitée. Seuls quelques fanatiques religieux appelés les terraistes restent, et formentent toute sorte de complots pour essayer de redonner à la Terre sa gloire du passé.
Ce n'est qu'un tout petit aperçu de l'histoire de la galaxie qui est extrêmement riche et  qui est développée durant certains épisodes sous formes de documentaires historiques télévisés, un vrai bonheur !

C'est dans ce contexte que cette galaxie va voir naître deux héros qui vont marquer à jamais l'histoire de la galaxie.



Le premier vit dans l'empire et se nomme Reinhard von Lohengramm. C'est un jeune homme (le blond sur l'illustration) d'une grande force de caractère et issu d'un milieu aristocratique modeste. Ses parents sont morts assez tôt et c'est sa soeur qui est sa seule famille et son être le plus cher. Maleheuresement cette dernière a été repérée par l'empereur pour sa grande beauté et il en a fait sa favorite. Reinhard va alors se mettre à détester profondément l'aristocratie et se jurer de renverser un jour ce régime. Pour cela il va peu à peu gravir les échelons pour devenir un grand chef militaire en s'illustrant brillament dans des batailles contre l'alliance.

Du côté de l'alliance un autre personnage va se démarquer, il s'agit de Yang Wenli. Il a à peu près le même âge que Reinhard et il sort tout juste d'une école militaire ou il a appris à les tactiques de combat dans l'espace. Celui se révèle être un redoutable tacticien qui surprend toujours l'adversaire, si bien qu'il va gagner le surnom de "magicien". Tandis que Reinhard est un personnage ambitieux ayany soif de combat, Yang Wenli est tout le contraire. Il aspire à une seule chose, prendre une retraite au calme lui permettant de s'adonner à sa passion qu'est l'histoire. Il est d'ailleurs paradoxalement opposé à la guerre, surout quand celle ci est commandée par des politiciens qui clament haut et fort qu'il faut être prêt à se sacrifier pour la nation, alors qu'eux même restent bien à l'abri au coeur de la capitale. Tout au long de l'anime, Yang Wenli va se questionner pour savoir s'il vaut mieux une autocratie efficace dirigée par un empereur juste et aimé de ses sujets ou alors une démocratie usée et corrompue par des hommes politiques verreux qui ne pensent qu'à leur propre personne. L'anime se voit ponctué de nombreuse réflexions approfondies sur ce sujet tout au long des épisodes.

Bref vous l'aurez compris, même si ces deux personanges s'admirent beaucoup mutuellement, ils vont lutter avec acharnement l'un contre l'autre pour imposer (ou préserver) leurs valeurs.

Pour les autres personnages, on peut citer les plus importants: Sigfried Kircheis, Hildegard von Mariendorf, Wolfgang Mittermeyer, Oskar von Reuenthal, Oberstein, Frederica Greenhill, Julian Minci, Alex Cazellnu, Dusty Attenborough, Walter von Schenkopp, Merkatz, Rubinsky, Trunhit... la liste est longue. C'est d'ailleurs impressionant de voir la richesse et la profondeur de ces personnages qui ont tous un caractère et une histoire propre, et ne sont pas de simples figurants comme c'est souvent le cas.


D'un point de vue techologique, il est amusant de constater que certaines technologies ont beaucoup évoluées (croiseurs spatiaux voyagant à la vitesse de la lumière, lasers...) mais que d'autres nous renvoient plutôt au passé. Par exemple les communications entre vaisseaux durant des combats sont devenues impossibles car chaque enemi utilise des brouilleurs qui empâchent toute communication adverse. Du coup certains messages sont délivrés par messagers. Aussi l'importance du positionnement et des formations des unités est capitale et on a plus parfois l'impression d'assister à des guerres napoléonniennes qu'à des combats spatiaux (c'est pas une critique) . Il y a parfois aussi des abordages entre vaisseaux et les combats entre guerriers se font en combinaisons blindées avec des haches! (Certains sont d'ailleurs parfois un peu sanglants)
Enfin sur les planètes elles même, on ne se sent pas trop dépaysé, les voitures existent toujours, iil y a des routes, des des buildings... Sur Odin (la planète de l'empire) on pourrait pratiquement se croire au 18e/19e siècle. Bref c'est une vision du futur qui va complètement à contre pieds de la plupart des films ou séries de science fiction, et qui parait complètement crédible.

D'un point de vue musical, là encore c'est une grande réussite. Il s'agit de musique classique tout au long de l'anime. Pour moi de toute façon on ne peut pas faire une épopée spatiale sans musique classique. On peut voir sur ce graphique que chaque puissance a plus ou moins ses propres compositeurs attitrés.

Enfin côté animation et dessin c'est plutôt bon. C'est sur que ça ne vaut pas un Gundam 00, mais ça a été fait il y a près de 20 ans ! Donc on peut être un peu indulgent, et en plus je trouve que ça rajoute un charme et une pâte un peu particulière que les animes récents n'ont pas.

En tout cas si vous n'avez jamais vu cette série, jetez vous dessus !

"Chindouchuu!! Pole no daibouken" est un jeu WiiWare un peu particulier. Au premier abord il s'agit d'un énième jeu de plateforme inspiré de Mario. On ne dirige pas un plombier moustachu, mais une sorte d'aventurier à la Indiana Jones, et l'on ne récupère pas des pièces mais des pommes. Jusque là rien de bien motivant...

Mais en fait au fur et à mesure que l'on avance dans le jeu, celui-ci prend une tournure de plus en plus absurde. Cela commence avec une voix qui se met à nous parler et à commenter nos gestes. Ensuite les pommes deviennent des trognons; lorsque l'on prend un champignon en espérant devenir plus grand comme dans Mario, le personnage n'en finit plus de grandir et finit par mourir! Ou on atteint un boss de fin de niveau, mais celui-ci est en cage et il n'y a rien à faire... Bref que des situations absurdes qui font de ce jeu une expérience unique.

Yaguchi Mari (ex chanteuse des Morning Musume) a accepté de tester ce jeu devant une caméra. Même si elle en fait des tonnes, ses réactions sont assez amusantes ^^

Je ne sais pas si c'est une réalité, et je m'avance peut être en disant cela, mais j'ai l'impression que le chat occupe une place importante au Japon. Le chat typique japonais que l'on voit régulièrement est souvent blanc et parsemés de tâces noires et brunes, il s'agit en fait du chat Bobtail japonais qui est une race à part entière.
Mais j'avais envie de présenter quelques chats particuliers, célèbres qui se sont exposés dans divers domaines: vraie vie, traditions, animation, littérature, et même musique!

Bien entendu le chat japonais le plus célèbre est celui que l'on trouve dans les devantures de tous les magasins japonais, à savoir le maneki-neko. Il s'agit d'une statue traditionelle en porcelaine représentant un chat levant la patte au niveau de l'oreille et amenant le bonheur à son possesseur. Si la patte gauche est levée, c'est pour attirer des clients; si c'est la droite, c'est pour amener la fortune et la chance.
J'en profite d'ailleurs pour faire un peu de publicité pour une petite boutique à Paris "Miyakidori" qui se consacre presque exclusivement à ces maneki-nekos. N'hésitez pas à y aller, en plus l'acceuil y est très sympathique.

Côté littérature, il y a un grand classique de Natsume Sôseki qui s'apelle Je suis un chat. On y suit le quotidien d'un jeune professeur de l'ère Meiji à travers les yeux d'un chat qu'il a receuilli. Ce dernier est plein d'esprit et d'humour et se moque régulièrement des agissements de son maître et de son entourage.


Haruki Murakami est également passionné par les chats et ceux-ci ont souvent une place importante dans ses romans. C'est le cas par exemple dans Kafka sur le rivage, où l'on suit entre autres les pérégrinations de l'étrange vieil homme Nakata qui est capable de parler aux chats. C'est grâce à ce don qu'il s'est spécialisé dans la recherche des chats disparus, et lors d'une de ses recherches il va faire la découverte d'un surprenant personnage qui réserve un traitement très particulier à ces derniers, je n'en dis pas plus :)

Dans le monde de l'animation le chat a fait l'objet d'un court-métrage du très talentueux Makoto Shinkai (Byousoku 5 centimeter, La tour au delà des nuages), qui montre la relation d'un chat male et de sa propriétaire. Encore une fois c'est vu à travers les yeux du chat. Ca s'appelle Kanojo to Kanojo no neko (Elle et son chat).

Le chat occupe une très grande place aussi dans l'anime Aria, qu'il ne faut surtout pas rater. L'histoire se passe au 24e siècle sur la planète terraformée Aqua, ou une seconde Venise (Neo-Venezia) a été recréée. La ville compte plusieurs compagnies de gondoles et l'on y suit le quotidien paisible de plusieurs ondines qui découvrent cette ville extraordinaire et magique. Chaque compagnie est présidée par un chat, la compagnie Aria est présidée par un chat blanc un peu rondouillard et qui s'exprime par des "Poponyoooo!!". La ville de Neo-Venezia est peuplée de nombreux chats qui sont souvent entourés de mystères et de magie et vivent dans une dimension un peu parallèle de celle des humains.

Enfin il y a un clip de Meg où l'on voit une dizaine de chats qui sont invités à un diner avec chacun un poisson grillé dans l'assiette et un verre de lait, et qui se mettent à danser sur la table. Bon je l'avoue, c'est un prétexte pour passer un clip d'une artiste que j'aime bien ^^